我们走访到出身汉绣世家的任本荣老先生的家，他是绣花街上最后一代传人，也是目前唯一精通汉绣的老艺人。欣赏他绣制收藏的华丽汉绣。

    任本荣的压箱宝———“九龙腾江”之一，每幅绣品上都是一只腾云驾雾的猛龙。

     记者／马梦娅  摄影记者／肖僖

     彩色丝线飞扬，细密针脚疾走，任本荣老人痴迷汉绣。    

    “寿”字的笔画上缠绕着吉祥花朵，象征着幸福和长青。

    在汉口这个商业气息浓重的商贾之地，一户寻常人家的小作坊里，有股宁静幽雅的气息，彩色丝线飞扬，细密针脚疾走。那就是任本荣老人的家。走进任本荣那间工作室里，一幅幅精致的绣品分门别类地挂在墙上，这些绣品远看像是风俗工笔画，近看却是一针一线绣出来的。家中的绣品多为条屏、壁挂，题材以花卉人物、福禄寿喜以及佛经故事为主。任本荣告诉我们，一幅图案复杂的汉绣作品，从设计、绘画、打样、配色、针绣到最后装裱成型，往往要花上数月的功夫———他的家，更像是间小型汉绣艺术品博物馆。

    苏绣温文尔雅，湘绣清新淡丽，汉绣则以粗犷浓艳而独树一帜，这大概和武汉人泼辣豪爽的个性有关。在汉绣传人任本荣家中，他说起刺绣艺术如数家珍。

    任本荣的家中挂满汉绣作品。他说，与其他绣品不同，汉绣讲究实绣，每一幅作品都通过一针一线工整绣成，题材则以民俗为主，乡土气味浓郁。“汉绣的图案多变，它既不是写实，但也不能脱离写实，再一个就是（汉绣）用色讲究、富丽堂皇、雍容华贵、对比性强，它多用深色做底色，讲究实绣，使作品完全不褪色，所以完全要一针针把它拼起来，它的功夫就在这里。”

 用汉绣手法来表现宗教中的人物，更是显得含蓄宁静。

    字中有画，“福”“寿”临门

    流连在色彩艳丽的汉绣作品间，仿佛置身于花团锦簇的大花园。一幅绣于光滑红缎上的“寿”字，定睛一看，竟然是一对“白头翁”在枝头翩翩起舞，富贵绵长之意蕴于其中，体现了“字中有画”的独特韵味，展现出书法和美术的完美结合。

    “寿”字的笔画上缠绕着吉祥花朵，最常见的是牡丹，菊花和长春花，象征着幸福和常青，艳丽的花朵和粗犷字体相映，是绝好的艺术品。

    气势磅礴，“九龙腾江”

    任老亮出了他的压箱宝，“九龙腾江”———每幅绣品上都是一只腾云驾雾的猛龙。深蓝、靛青、金黄、暗灰、亮紫……九条龙，条条颜色各异神情各异动作各异，足见作者设计时下了巧心思。这九条龙组合起来就是一幅完整的画卷，九龙象征着勇敢的楚地人热爱和保卫长江，守护家园。

    任本荣说，曾经有家大型企业想高价收购这幅“九龙腾江”，他婉言拒绝了。汉绣文化中的意义和心血，是无法用金钱衡量的。他一再地强调。

这幅释迦牟尼静坐的肖像，用了很多种绣法。

    含蓄宁静，宗教绣品

    用汉绣手法来表现宗教中的人物，更是体现得含蓄宁静。那幅释迦牟尼静坐的肖像，神态安详恬淡，金色的袈裟和墨绿的袍子，颜色搭配得相得益彰。用了很多种绣法，采用一套铺、平、织、间、压、缆、掺、盘、套、垫、扣的针法，以“平金夹绣”为主要表现形式，分层破色、层次分明。

    “滴水观音”也用了同样的针法，把素白衣裳滚上深紫色轮廓，细致到每只透明的指甲、低垂的眼帘、发际的层次。人物温婉祥和，有飘逸的清幽气质。

这样装裱得很精致的绣片，隐约能看见绣片边缘的炭烧痕迹。

    得来不易，清代绣片

    任老家有一些装裱精致的绣片，隐约能看见边缘的炭烧痕迹。这些都是汉绣中的经典图案和绣法图例，有的甚至是清朝官袍的团花图。文化大革命时，任本荣从火坑里“抢救”回这些宝贝，心疼地把它们装裱好。更多的，是他走访民间，收集过来的地道民俗汉绣。历时8年加工整理出了2000余种图案。此后选购汉绣材料，日夜赶制绣品。后来绣制手艺的不断进步，多亏了这些经典汉绣给的灵感和榜样。

    别有趣味，花鸟小品

    和大型人物刺绣相比，汉绣中的花鸟小品也别有趣味。“博古四季”表现的就是这样的情景交融，从左至右依次排开，春夏秋冬的各色花卉。奇花佳卉富于立体感和虚实感，色彩鲜艳、花纹瑰丽，典雅而富丽，反映出了汉绣艺人“花无正果，热闹为先”的美学观念。

    任老介绍说：“过去民间有女儿出嫁，（陪嫁的）都是绣花被绣花帐帘、绣花枕套，还有做的绣花花轿。”

    随着电动绣花代替手工绣花，如今汉绣风光不再，作为仅存的擅长设计并精通50种针法的汉绣艺人，任本荣决定拯救这门传统工艺。退休十几年来，任本荣重新拾起了汉绣老本行，整天不停地绘图、打样、刺绣，在女儿的支持下耗资30多万元购买材料，赶制出了上千幅绣品，还收了不少徒弟。任本荣如今最大的愿望就是在有生之年把汉绣绝技传承下去，发扬光大。

    汉绣不仅仅是刺绣，它承载着文化内涵，远远超越了技巧的界限———民俗文化才是让它如此瑰丽珍贵的灵魂意义。