▲《鲁迅》（红胶泥塑）1941年古塞作

　　▲《故乡人物图》（青田石雕）1956年 潘雨辰 作

　　▲《希望》（细纹刻纸）2006年 陈余华 作

　　▲《鲁迅》（微雕） 1986年 陈耀宝 作

　　▲《鲁迅》（发绣）1978年 魏敬先 作

　　▲《鲁迅》（黄杨木雕）1964年 陈锡强 作

　　▲《鲁迅》（白瓷） 1973年 陈钟镠?作

　　▲《鲁迅》（竹编） 卢法象 作

　　▲《鲁迅笔下的绍兴风情故事》（瓯塑） 陈茅 作

　　陈钧贤

　　10月21日，为纪念鲁迅先生诞辰125周年暨逝世70周年，瓯越副刊推出艺术专版，展示温州人画鲁迅的优秀作品。其实在工艺美术领域，温州人对鲁迅题材的创作也情有独钟并收获颇丰。纪念日之际，省工艺美术大师陈余华还专门为此创作了细纹刻纸作品。

　　温州人用工艺美术形式表现鲁迅题材始于1941年，古塞为开创人之一。回顾我市工艺美术史上的这条线索，参与的艺种有：塑、雕、剪、绣、编，其五大艺种都有着各自的优势，并且目前鲁迅题材的工艺美术品的开发前景仍然十分美好。

　　塑（泥塑、瓯塑、陶瓷、米塑）

　　古塞北上延安鲁迅艺术文学院美术系学习期间，1941年在晋察冀边区，用红胶泥制作浮雕《鲁迅》。这是温州人用工艺美术形式塑造鲁迅的第一件作品。据《晋察冀革命文化艺术大事记》载，该作品曾在边区艺术节展览会上受到称赞，后来古塞又与李劫夫共同制作了锡铸《鲁迅》小胸章。

　　古塞于《回忆西北战地服务团的美术工作》一文中介绍说：当时“我们住在平山（今属河北省）的小山沟里，发现了那里石缝中有一种红胶泥，土质细腻，是一种制作雕塑的好材料。于是，大家就搞起雕塑来了。我先制作了鲁迅先生的侧面浮雕像……后来，我们在这些雕塑工作的基础上，还创造了用锡浇铸的鲁迅与列宁侧面浮雕的小胸章……我们开始用红胶泥作模子，先制作好红胶泥的阳模，等阴干收缩十足之后，再用红胶泥作阴模，就是用阳模在上面，撒上一些隔离粉，印制下来，需十分细致，用力要平均，操作要慢慢的，才能压出线条很明显的印模来，再加以仔细的修整，要等到阴模十足干透后，才可把溶化后的锡溶液浇铸进去。阴模在灌锡之前，要在火炭上适当焙烤，使模子发热，才可浇铸。以后等它稍微冷却成型后，才可开模。这样浇铸出来的小胸章，效果倒是不错。现在我们保存着这两件小胸章，可算是革命的文物了。”

　　1951年古塞调回温州家乡工作，始终没有停止对鲁迅形象的艺术塑造。1956年在温州市艺术雕刻生产合作社期间，又首创瓯塑油泥浮雕《鲁迅像》，参加1957年温州市文化处承办的“温州市春节美术作品展览会”，荣获温州市人民委员会颁发的优秀奖。1986年和1990年，他又先后创作雕塑《鲁迅（1936—1986）》和《一代伟人——纪念鲁迅先生逝世五十四周年》。1993年古塞病逝前，曾想用瓯塑再创作一件鲁迅作品，自己亲手拌和好上等油泥，在病榻上构思，做好了一切准备工作，但无情的病魔却使他未能如愿。

　　值得欣慰的是，温州瓯塑领域后来又有陈茅等人成功地运用油泥创作了巨幅的《鲁迅笔下的绍兴风情故事》（900×300厘米），现作品陈列于鲁迅的家乡绍兴咸亨大酒店。

　　1973年，陈钟?协助叔父古塞、胞弟陈钟英一起烧制仿古陶瓷的同时，精心试制了一尊高仅15厘米的形神兼备的白瓷《鲁迅头像》。作品没有投产，也没有发表，成为绝无仅有的孤品。作为个人珍藏，留下了特殊年代温州工艺美术表现鲁迅题材的实物。最近，笔者在采访陈钟?时，问是何原因促使他在那么困难的条件下创作烧制白瓷作品《鲁迅头像》？他说自己从小就受叔父古塞的鲁迅情结影响，非常尊敬和热爱鲁迅，并且从小得到古塞的艺术熏陶，12岁就发表剪纸作品。20岁时，古塞将一本1948年出版的野夫著《木刻手册》转赠给他，从此他开始版画创作，第一件作品就是砖刻《鲁迅像》，曾获美术界的好评。

　　米塑是温州传统工艺美术品种，用来表现鲁迅题材的仅叶德盛、王锦荣两人，时在改革开放初期的1981年至1986年间，为纪念鲁迅诞辰100周年和逝世50周年而特制。王锦荣用米塑塑造的鲁迅形象，既做到造型准、质感强、神态逼真，又汲取前人经验，成功地解决了作品长期保存出现易裂、易霉、易蛀的难题，使其祖传的民间米塑技艺，丰富了中国非物质文化遗产的内涵。

　　雕（青田石雕、黄杨木雕、微型雕刻）

　　潘雨辰用青田石雕表现鲁迅题材，在温州可谓第一人。1956年，他积极投入纪念鲁迅逝世20周年活动，接连创作了3件作品：《鲁迅先生》全身坐像、半身像、《故乡人物图》，其构思、构图都别出心裁，又都非常贴近人物性格，造型准确传神，因而分别被选送上海、绍兴、北京等地的纪念馆陈列展出并收藏。其中《鲁迅先生》全身塑像和《故乡人物图》还分别在当年的《中学生》杂志发表，在北京鲁迅纪念美展大型画册上刊出。潘雨辰是中国早期少儿木刻指导师和少儿美术教育家管文南的学生，原师事青田石雕艺人朱云明，以其天赋、勤奋和出类拔萃的青田石雕技艺被推荐到浙江省工艺美术研究所，他的突出贡献及所赢得的荣誉，为家乡的工艺美术史增添了光彩。

　　黄杨木雕表现鲁迅题材的作品在1964年开始出现，由回族美术工作者陈锡强创作《鲁迅》（26×12厘米），曾走出国门，赴日本参加文化交流展览。

　　1981年，郑胜宁创作黄杨木雕《鲁迅头像》（42×20×16厘米），参加浙江省纪念鲁迅诞辰100周年美术、摄影、书法作品展览会，获得普遍好评。他也由此赢得浙江省工艺美术大师、黄杨木雕艺术家的称号。20多年来，他对鲁迅题材情有独钟，坚持不懈创作了9种式样的黄杨木雕作品，其中，1991年的《鲁迅》全身立像（33×12厘米）入选“中国西湖美术节”。最近，又推出浮雕《鲁迅肖像》（20×15厘米）。他的作品远涉重洋，为国内外收藏界所青睐。他的堂侄郑方杨也受其影响，因雕出写实传神的《鲁迅》（23×12×12厘米）而跻身全国青年民间工艺大师行列。

　　微型雕刻，简称微雕。温州微雕鲁迅题材作品出现在改革开放初期。1986年，陈耀宝为纪念鲁迅逝世50周年，根据全国著名画家李琦创作的《鲁迅》进行再创作，在高宽不过11×6毫米的象牙片上，施以用1000倍放大镜才能看清图像的特种技艺，跃现鲁迅“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的那种革命文学家的风韵神态。

　　剪（剪纸、刻纸）

　　剪纸，包括用剪刀剪出和刻刀刻出的图样。在温州仅有用细纹刻纸表现的鲁迅形象，“文革”期间曾有作品出现，可惜鲜有人将其保存下来。

　　今年，在纪念鲁迅逝世70周年之际，中国剪纸学会会员、浙江省工艺美术大师陈余华怀着对鲁迅的无限崇敬心情，赶刻了两幅乐清细纹刻纸《希望》（15.5×11.5厘米）和《黑白分明》（22×18厘米）。特别是《希望》的构图，采用木刻形式的鲁迅形象，突出人物性格刻画，同时结合细纹刻纸的艺术特点，进行巧妙结合，构成一幅完美的画面，给人带来《希望》的遐想。

　　绣（瓯绣、发绣）

　　1981年，温州曾有瓯绣形式表现鲁迅题材的作品，入选浙江省纪念鲁迅诞辰100周年美术、摄影、书法作品展览会，并于当年在杭州展出。

　　发绣表现鲁迅题材作品早于瓯绣。1976年，魏敬先试用发绣来绣现代人物肖像获得成功，又正值纪念鲁迅逝世40周年，他运用仿铜版画效果的素描虚实绣方法表现的作品《鲁迅》（50×40厘米），连同《孙中山》、《爱因斯坦》被国家收藏并在国外展出。1978年，他又绣了一幅《鲁迅》（50×38厘米），这是他把刺绣作为一门学问深钻细研，以“刺绣如何表现现代人物”为主要课题，边画边绣，边实践边总结的又一成功杰作。魏敬先认为“制作发绣肖像，要达到形象的肖似并不太难。难的是质感、光感以及构图和神态的处理。”而他为充分表达鲁迅的神态，不但很好地处理构图，而且用虚实绣针法，即深处施以密绣，浅处施以稀绣，高光部位不绣，以缎地作白，更增强人物性格、时代气息和画面效果，成为既具有发绣工艺特点，又体现人物素描特征的精美绝伦的作品。

　　编（纸编、草编、竹编）

　　纸编、草编、竹编三者之间用材不同，其编法大同小异。1986年过后，版画、国画、油画、雕塑表现鲁迅题材作品渐渐淡出。

　　戴云辉独创纸编画、草编画《鲁迅像》，曾被选送赴美国、日本、马尔他和塞浦罗斯等国展出，为温州工艺美术表现鲁迅题材开出了新路。

　　近年来，一位只有20来岁的小青年卢法象将画的艺术和传统工艺竹编有机融合，创造了新的工艺美术新品种“竹编画”，相继推出新作《鲁迅》和《鲁迅先生》，画面工艺精细，刚健清新，形象逼真，体现了竹编的艺术精华，更为温州人用工艺美术形式创作鲁迅题材注入新的活力，带来了新的希望。