上个世纪70年代，由我市人物画家周悦林创作的巨幅瓯绣绣稿《红楼十二金钗图》，以精美绝伦的瓯绣成品誉满海内外。作品高1.4米、长4米，与另一幅苏绣《春回大地》在香港同时展出。《春回大地》绣稿系程十发、唐云、关山月、黄胄、李苦禅等12位画家合作。瓯、苏这两幅巨作以等价由港人购得，而这幅瓯绣作品转手之间又被美国一位收藏家以更高倍价转购而去，旋于美国专事展出。此乃我市画界与工艺美术界一大盛事，中央一位领导曾为此专门向市瓯绣厂报喜。
    港、美展出，轰动全国，以致此后有关传媒相继不绝地采访、刊载。作品魅力使然也！那么，作品本身的艺术魅力究竟何在？
    作品由两大块面组成，背景尽去，十二金钗连宝玉及丫环在内16人，或正或斜，面向画外。留白之背景，仿求传统戏曲舞台之空灵而突出人物主体，只在画之上下左右以四季花树略加点缀。其意匠经营，颇似宝钗论画之“该添则添、该增则增”主张：画了春桃，添了夏荷，画了秋菊，增了冬梅。原来，四季花实不止点缀之用，还有其构思上之独特需要。《红楼梦》书中原无四季花并时齐放及十二金钗同时出场之事。作者欲令十二金钗齐集出场，只有借王维“雪中芭蕉”，将四时原非齐放之花齐放之。四季花齐放，目的在突破画面时空局限，为画中诸钗之齐集出场而开路。换言之：通幅结撰是写意的，但人各一面的人物群象则是写实的。写意的浪漫主义与写实的现实主义相结合，可谓是传统人物群象画构思的创新。
    两大块面分“对弈”与“观画”。对弈一场，钗、黛、宝玉，似按《红楼梦》书中“三角关系”传写而来。宝钗稳重和平而内向，黛玉孤高自许而时露锋芒。此刻，黛棋似胜一着，倾其身于前，锐利的目光直逼对方；宝钗一手握扇柄，另一手抚下腮，面对难局沉思对策；宝玉在全神注视双方对局，似为黛棋之胜而自喜眉梢。按 “对弈”之深层意蕴，乃钗、黛之爱情及婚姻命运之角逐，三个人物的性格及其微妙关系，就在这特定场合中显现而出。
    与“对弈”并持的“观画”，其画中之画，乃惜春之所作，由惜春与小丫环对轴而横展，李纨居中为之论评。《红楼梦》故事是立体的，画面情节是平面的，不同艺术形式之转型，自当有其不同的调度。作者无法让宝钗分身来充任评画之事。李之评说，娓娓道来，让惜春与在旁的秦可卿会心听评。且观且评且听的情景，逼真而生动，以至引动另二位不速之客姗姗而至，此二位当是探春与湘云，手执画轴的小丫头转侧迎笑之。还有一位离群独坐似迎春，像似看什么《太上感应》经卷。
    联袂两大块面的人物乃十二金钗呼风唤雨的凤姐。作者将她与她的巧姐儿安排在正幅画卷之中腰。只见她左手按腰撑后，右手挥袖示前，移步徊环，宜嗔宜喜，环顾着通幅之群钗女儿。这呼风唤雨的凤姐，既是书中关纽人物，亦是该画构思中的一大关纽。
    有了好的绣稿，还得有称手的绣工绣艺，能与画稿作者有所会心、能与画中人物有所会神，然后引线以情、运针以神。一幅《红楼十二金钗图》，同时凝结着绣工们之才艺与心血。并且，画中人、作画人、绣画人、读画人、解画人，协合一体，形成了艺术的共鸣体。