昨天，参展西博会的扬州工艺团队正式出发。作为扬州工艺参展的重要品类之一，扬绣的“画稿困境”再次被工艺大师们提起。江苏省工艺美术大师吴晓平说：“这次参展的作品还是选用了前人的山水画作画稿——题材之限，真的让我们很头疼。”

　　其实，蜀、湘、苏等刺绣重镇，同样遭受着和扬绣一样的题材之限，有的甚至因此引上了版权官司。2009年，苏州工艺大师卢福英刺绣作品《贵妃醉酒》的侵犯著作权案，就在行内很轰动。

　　“毫不夸张地说，四大名绣都出过版权的问题。”扬州刺绣研究所的张志群告诉记者，由于受扬州历代文化和扬州八怪的影响，扬绣多以古代著名书画家字画为底稿，很好地避免了版权纠纷问题。

　　但是，要让扬绣走上创新之路，更符合现代人的审美观和消费观，光靠古人的遗产是远远不够的。

　　“我们也通过独家定制的方式，选用过一些现代画家的画稿。”张志群说，去年就有北京画家拿着自己的作品，专门到扬州刺绣研究所定制刺绣，但这样的作品所占比例并不是很高。

　　吴晓平说：“谁愿意白白拿出作品让我们做刺绣画稿呢？一幅普通扬绣最好不过卖个上万元，如果制作成本再加上画稿稿费，连本都回不来。”

　　面对扬绣创新“巧妇难为无米之炊”的尴尬，专家建议，扬绣可以联合扬州的本土画家，采用销售分成的办法进行“捆绑创作”；借助外力的同时，扬绣更要培养“画绣双全”的人才，夯实现有人才梯队，从根本上破解扬绣的“题材困境”。