2010年春季拍卖会上,北京永乐推出了“锦绣文华”资深藏家珍藏清代丝织服饰艺术品专场。这是继2005中国嘉德春拍“锦绣绚丽巧天工耕织堂藏中国丝织艺术品”专拍后,近几年国内拍卖行推出的颇具规模的服饰拍卖专场。共上拍10件丝织服饰艺术品,总成交额为705.6万元,成交率为100%。永乐秋拍延续春拍的良好势头,在“明清工艺精品”专场中,又推出15件清代服饰,共成交12件,成交率为80%。服饰包含深厚的传统文化内涵,逐渐受到拍卖行和藏家的关注。业内人士对此表示,近几年,服饰的收藏投资市场已渐入佳境。
服饰拍卖现涨势
收藏投资正当时
2010年春季拍卖会上,北京永乐推出了“锦绣文华”资深藏家珍藏清代丝织服饰艺术品专场。这是继2005中国嘉德春拍“锦绣绚丽巧天工耕织堂藏中国丝织艺术品”专拍后,近几年国内拍卖行推出的颇具规模的服饰拍卖专场。共上拍10件丝织服饰艺术品,以清代宫廷服饰为主。总成交额为705.6万元,成交率为100%。其中清道光绿素缎绣团鹤八宝纹宫廷吉服袍以25.76万元成交。此拍品采用盘金、打籽、抢针等多种技法,工艺精美,绣线斑斓,饱含丝光,衣袖以盘金技法绣如意云纹为饰,金光、丝光交相辉映,尽显皇家服饰的华美绚丽。永乐秋拍延续春拍的良好势头,在“明清工艺精品”专场中,又推出15件清代服饰,共成交12件,成交率为80%。 虽然服饰拍卖数量不多,却也足以显示服饰蕴含的收藏投资潜力。
国内最早的丝织品拍卖专场是2005年中国嘉德春拍推出的“锦绣绚丽巧天工耕织堂藏中国丝织艺术品”专拍。共有203件拍品,总成交额为4437.84万元,成交率高达91.1%,其中8件拍品超过百万元。2006年,中国织绣品在香港佳士得和苏富比拍卖成交价前三名皆超千万元。2008年,纽约佳士得春拍推出中国清朝宫廷服饰及丝织品专场拍卖。拍品来自知名中国丝织品收藏家、英国古董商琳达·雷格士沃斯(Linda Wrigglesworth)。 这场拍卖是西方首次举办的中国丝织品专场拍卖,共154件拍品,共成交112件。中国服饰由此开始受到国际市场的青睐。
北京永乐拍卖公司中国瓷器及艺术品部负责人戴岱对此介绍,传统服饰不仅具有稀缺性和历史研究价值,而且工艺精美的服饰具有极高的观赏价值。服饰拍卖在海外已经很成熟,近几年随着国内拍卖行的介入和拍卖板块的拓展,服饰收藏市场渐具规模。从服饰的收藏种类来说,清代的宫廷服饰和贵族服饰更受欢迎。比如,清代龙袍在市场上备受关注。清代龙袍纹样取材广泛、 内容丰富、做工精细、极具收藏投资价值。另外,服饰较难保存,清代以前的服饰很少流传,品相好的服饰存世量少,加上国内的服饰拍卖市场刚刚起步,服饰仍具有较大的投资潜力。
传统服饰价值回归
彰显低调华丽
2001年,在上海召开的APEC会议上,各国首脑身着唐装出席会议,这让唐装这一传统的中国服饰款式重新成为人们追逐的时尚。
5000年的服饰文化深受古代政治制度和传统哲学观念的影响。通过不同的色彩、形制、纹饰等内容反映出古人的审美取向和我国传统思想的发展、演变,体现出中国传统礼仪观念和森严的等级制度。传统服饰中丰富的品类、多变的装饰风格,对后世的影响一直沿续至今。
例如人们熟悉的旗袍,即是源于清朝满族女性的传统服装。现代旗袍中也有不少地方仍保持了传统韵味,同时又体现了时尚之美。制作精美的旗袍同样具有一定的收藏价值。
随着传统服饰文化的价值回归,其蕴含的元素会被充分继承,更多地运用到现代服饰的制作中。经过重新的改进和设计,传统服饰文化一定会在现代服饰中焕然一新,从而更加贴近现代人的需求。人们可在日常生活中增加对传统服饰文化的认识,提高对传统服饰的欣赏,这对人们进入传统服饰的收藏投资具有重要作用。
服饰收藏存价值洼地
未来行情可期
中国刺绣传承数千年后,在明清两代达到顶峰。清代供皇室和王公大臣享用的高级丝织绣品是由清廷内务府在江宁(南京)、苏州、杭州设置的“织造衙门”组织当地能工巧匠制作的,每年按广储司缎库拟定的花样、颜色和数量进行生产,其织造精美无比。现在的复制一件清代宫廷服饰也需花费不少时间,而且复制品价格极高。即使是现代的丝织品,面料好、工艺好的价格都很高,就此看来,传统服饰仍然存在很大的升值空间。故宫博物馆宫廷部研究员严勇介绍。
那么,造成服饰等丝织品拍卖价格不断上升的原因主要有哪些呢?戴岱介绍,其一,因为宫廷服饰等丝织品在国外备受欢迎,由此形成海外市场的推动力。而且故宫博物院院藏也曾举办过清代宫廷服饰精品展,展览收到良好的市场反应,人们对其关注度日益增强;其二,品相好、档次高、保存完整的丝织品存世量小。随着市场的开拓和人们对其认识的提高,丝织品的需求量随着增加,从而影响其市场价格;其三,高级的传统服饰仿制难度大 ,所以市场上赝品较少,容易保真,从而也吸引了更多的藏家进入。戴岱建议藏家可以从一些价格较低、存世量较大的丝织品入手,比如手帕、围巾等饰物。由此先锻炼眼力,提高鉴赏能力。
获首届民间工艺精品展金奖的“中国粤绣最后一名大师”陈少芳的作品《岭南锦绣》,曾在2004年拍卖中开出2000万元的价格。近日在广州国际设计周中展示的粤绣价格也比前几年翻了好几倍。
今年,首届中国湘绣文化艺术节上,“湘绣”、“蜀绣”、“粤绣”、“苏绣”启动“四大名绣联合申报世界非物质文化遗产”。此举无疑将弘扬传统刺绣文化,带动丝织品行业发展,同时也将对传统服饰等丝织品的收藏投资起到推动作用。
特约撰稿 侯晓威
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中国四大名绣
四大名绣指的是我国刺绣中的苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。刺绣古称针绣,是用绣针引彩线,按设计的花纹在纺织品上刺绣运针,以绣迹构成花纹图案的一种工艺。
苏绣是以苏州为中心的江苏地区的刺绣产品总称。在刺绣的技艺上,苏绣大多以套针为主,绣线套接不露针迹,常用三四种不同的同类色线或邻近色相配,套绣出晕染自如的色彩效果。苏绣的仿画绣、写真绣以逼真的艺术效果名满天下。
粤绣专指广州地区的刺绣工艺品,包括刺绣字画、刺绣戏服、珠绣等。广州刺绣以构图匀称,色彩斑斓,极富装饰性著称。人物绣与花鸟绣等是粤绣的特色产品。
蜀绣是以成都为中心的四川刺绣产品总称。由于受地理环境、风俗习惯、文化艺术等方面的影响,逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格。蜀绣作品的选材丰富,有花草树木、飞禽走兽、山水鱼虫、人物肖像等。
湘绣是以湖南长沙为中心的刺绣产品的总称。 湘绣主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱和各种颜色的丝线、绒线绣制而成。其特点是构图严谨,色彩鲜明,各种针法富于表现力。通过丰富的色线和千变万化的针法,使绣出的人物、动物、山水、花鸟等具有特殊的艺术效果。