每年，在报纸出到一年中最后的一期，总会安排对一年进行总结和回顾，这已经似乎成为全国上下媒体在年末到来时都要做的一件事情。精彩纷呈热闹非凡的中国国际时装周在11月中旬刚刚结束，时过一个月不到就要开始盘点，似乎时间总是过得太快。
面对2005中国服装设计界发生的众多事件，出现的各种现象，以及活跃在这个大舞台上的各色人等，单单用罗列的形式去平淡的描述并不能够说明什么。面对中国服装产业转型升级的新时期，回顾不仅仅只是为了留恋，更重要的是对未来的展望，能够找到新的希望所在，而这是现实有效的。
在2005年末驻足，回望一年，对中国的服装设计师们来说，是充满了变数的一年，从来没有过的机遇和挑战让他们在面对选择的时候几乎茫然失措，由此在很多人的身上发生了很多故事。而对于整个设计产业来说，却是一个新的历史时期的开端，国家开始大力扶持创意文化产业的举措，以及全国各地方政府和行业协会对设计产业的重视支持，似乎在一瞬间，这个产业的春天到来了。从中国制造到中国创造，面对中国设计产业薄弱的基础，与飞速发展相关的各种环节，都引起业内的重视。
重来
曾经，中国十佳时装设计师的评选作为唯一衡量中国服装设计从业人员水平的标尺，成为一个标准。而在今天，各地方性的十佳时装设计师评选的泛滥和来自不同机构对于设计师职业技能水平的资格认定，让设计师真实水平的衡量显得有些乱。
在去年记者曾经提出，设计师的市场价值审核标准需要重新确定，设计师评选的规则需要考虑新的界定：未来有可能，亚洲时尚联合会在中日韩三国，甚至更多亚洲国家的设计师中评选出亚洲十佳设计师，以一个大洲的形式推出属于东方的设计师，步入世界时装的殿堂。
一年后的今天，中国国际时装周的第九个年头，当年首获金顶奖的张肇达重新捧走了那个具有极强代表意义的奖杯。在人们以惯性思维，猜测今年理所当然的金顶奖获得者时，最终的答案让所有人吃了一惊。很多人认为这个结果对于年轻设计师来说残酷了一点，但这个结果也让人们知道了，金顶评选结果没有必然，作为中国服装设计的最高奖，保有其含金量才是必然的。
2005中国国际时装周时尚大奖的评选结果，从某种发展的角度思考，我们可以认为，这是设计师能力水平评判标准重新制定游戏规则的开始。
创业
2005年有一个词大约在服装界中出现的频率居于前列，这便是“设计师品牌”。在今年，设计师品牌很大程度上成为业界致力于中国创造的载体。大量涌现出来的设计师品牌在各种舞台上也展示的多姿多彩。
和大小设计师匆匆自己做品牌声音不同的，应该是仍然坚持着和多个品牌合作，在不同领域发挥自己设计才能的那些设计师们。很久以来，设计师和品牌的关系都是业界关注的焦点之一，但是在今天我们无法用某个标准去衡量其中错综复杂的关系，在市场经济日趋完善的时候，向左走向右走都能够成就市场价值。
设计师品牌今年的代表人物当算张义超了，作为上海时尚园创建的第一个设计师品牌公司———上海张义超服饰有限公司的当家，她在短短不到一年的时间，开设在各地的专卖店已经达到8家，品牌在稳定中发展。
目前，上海、深圳、广州等地都已经有大量设计师品牌活跃在市场上，可以说设计师品牌的大量出现，快速发展，为中国创造最终成功，构造了发展土壤。
和张肇达并列的，2005年还有一个设计师引起大家关注，就是沉寂了多年的刘洋，突然“杀”到北京用一场童装秀再次让业界瞠目。虽然他也在着手运作自己的品牌，但这个才华横溢的设计师应该是在另一条创业路上行走者的代表，服务过的多个品牌是他的成绩。
和十几年前，中国的服装品牌创业经历类似，今天中国服装设计界的群体开始用他们的智慧和努力开创自己的天地。
职业
随着产业的细分和市场的细分，设计师的职业定位也开始明晰化，专业内衣设计师、童装设计师、睡衣设计师、婚纱设计师等多种职业类别出现，品牌设计、产品设计、陈列设计等分工明确。中国服装设计师队伍正在向专业化、细分化、职业化方向发展。
但是能够看到，现阶段，职业化、专业化的情况并不容乐观。品牌间大量的拷贝抄袭现象依然剧烈，这种现状下，要求受雇于企业主的设计师，或者挣扎在资本原始积累过程中的设计师有良好的职业操守和职业道德，并不现实。虽然所有的人都在谴责这种行为，真正的职业化时代到来仍然还需要时间和从业者的不断努力、自律。
近年来，大量各类高校开设服装设计专业，据不完全统计，每年服装设计类专业高校毕业生已经达到两千余。但随之而来产生的就业难与招工难问题在当前业界非常突出。究其原因，国人一直把服装设计师作为一种艺术家式的职业，套在上面的光环掩盖了它的职业本来。
毋庸置疑，我国的服装设计师与国外的同行还无法站在同一水平线上竞争，中国的设计市场还远未成熟到能够使一个人的真正价值体现在市场中，现阶段，设计师职业化迫切需求的还是能够在设计水平和市场化程度上帮助从业者，迅速提高和接近企业市场的交流平台。
团队
直到现在，中国服装设计界个人英雄依旧存在，在刚刚开始以设计为核心打造品牌核心竞争力的时候，设计师个人的力量被盲目夸大，于是很多企业主以为凭借某个大腕就可以让品牌起死回生，在惨痛的事实证明了这种想法是谬论后，个人英雄逐渐减少。
国内第一个推出设计团队概念的是白领，从市场残酷竞争中走过来的苗鸿冰非常冷静地为他的设计师们加以定位———团队。随着越来越多的设计师自己做了品牌，在他们时装秀后的采访中，人们已经开始习惯听到设计师感谢背后团队的言语，个人英雄的时代开始慢慢走向结束。
设计团队概念的普及，还来自于各种各样设计工作室、设计公司的对外宣传，稍微留意就能够看到，在这些宣传的介绍中，团队构成以及这个团队中分工明确而配合无间的工作方式，成为买主和卖方都看重的。
不久前，和一位英国的同行聊天，在他的认识里，每年在伦敦时装周作秀的大量青年设计师，都有一个非常默契的团队在背后支持，而这个团队的形成，却早在学校读书时。在设计师的周围，学习服装市场、工艺、制板、管理、面辅料、企划、物流、陈列、财会等等专业的同学，和他形成了一个小型的完整品牌操作团体。这个观点令我很惊讶，在国内，和设计和品牌相关的各类工种，往往难求合作，更不用说如此多的种类完美配合。
由此看来，国内设计团队的道路才刚刚开始。
来源:老 豹 服装时报
